【黑暗的影者¤速写本】

    久受关注的上海双年展组委会办公室昨天终于正式公布了本届上海双年展参展艺术家及作品的名单：著名导演贾樟柯、王小帅、当代艺术界传奇女艺术家———约翰。列侬遗孀小野洋子、杨福东、徐震等来自35个国家的108位艺术家将在上海齐集一堂，紧紧围绕“影像生存”这一主题，为上海双年展带来影像、装置、绘画、雕塑等不同门类的当代艺术作品。

　　影像艺术独占鳌头

　　贾樟柯、王小帅的参展无疑彰显了本届双年展的“影响生存”主题。在108位艺术家的数百件参展作品当中，影像成为最重要的一部分。小野洋子这位已经71岁高龄的女性艺术家，曾经以她的行为艺术和装置作品奠定了她在国际当代艺术世界里的重要地位。而在本届上海双年展上，她也带来了《苍蝇》、《末端》、《货车》三部电影作品和《愿望树》、《天空》两件装置艺术作品。

　　在人民公园内被策展人临时搭建起来的一条一百多米长的影像长廊，以图片和说明性文字共同构建起关于中国摄影的历史文献。策展人和参展艺术家们都希望借此呼唤在上海创建一座研究性的中国摄影史博物馆。影像长廊以中国引入摄影的历史为轴线，从早期的影画戏到西洋景，试图以此再现摄影与中国现代史并行发展的世纪历程，探讨摄影这门视像技术与中国现代性的关系。

　　现场>>历史和现实交迭呈现美术馆外墙

　　“影像生存”的大行其道，让多幅动态的艺术作品难以再躺在静谧的美术馆里任人“瞻仰”。如艺术家胡介鸣的作品《向上向下》，一块高30多米、由许多电视机屏幕组成的“影像板”将附着在美术馆面向南京路的墙面上，一个人不断从下往上从一个屏幕爬出又爬进另一个，在巨大的天际线下，看到了“一个人攀越的城市”。同时，从9月28日到11月27日整个双年展期间，上海美术馆钟楼上的大钟将会日以继夜地以60倍于正常时间的速度疯狂运转，寓意上海城市飞速发展的惊人奇迹和适度反思。这便是艺术家徐震的作品《当当当当》。

　　仪式>>重现百年南京路“七重天茶楼”旧貌

　　本届双年展预计耗资1100万左右人民币，相较于前几届双年展来说堪称大手笔。而最昂贵的部分当属9月28日中秋之夜在人民公园内举行的影像仪式暨双年展开幕晚会“上海正明月”。整个晚会从晚上8点开始，持续到12点之后。在这场视觉盛宴中，以“悬浮剧场”为主题的影像艺术将带大家来一场“人天遥望”的历史牵连。据本届双年展的总策展人许江介绍，从前天下午开始动工建造的一座“断桥”将从美术馆一直延伸到人民公园内，灯光月影中还将用许多电视屏幕一路打造一个关于“月”与“影”的庄重仪式，靠近人民公园北大门由电视屏幕组成的“天柱”上，将借助影像展现百年以前南京路上“七重天茶楼”等旧貌，隔路相望跨越历史时空。

策展人简介

左起：张晴、郑胜天、Sebastian Lopez 洛柿田、许江　　 策展人小组在艺术家杰夫·沃尔的工作室   　　总策展人：许江 　　出生于中国福建。现任中国美术学院院长﹑教授﹐中国美术家协会副主席。本人曾在柏林﹑汉堡﹑香港等地举行个展﹔作品入选首届亚太当代艺术三年展(布里斯班)和首届上海双年展、第24届圣保罗双年展、第14届亚洲国际艺术展(福冈)和首届广州当代艺术三年展。近年来他策划与主持的重要艺术活动包括“生活在此时”(柏林)、“地之缘──亚洲当代艺术的迁徙与地缘政治”(东京、曼谷、德黑兰、依斯坦布尔、杭州)等。著述经常在国内外艺术书刊上发表。曾任第四届上海双年展艺术委员会主任。 　　策展人﹕郑胜天 　　出生于中国河南。现任英文当代中国艺术学刊“YISHU”总策划，温哥华当代亚洲艺术国际中心理事。近年策划的重要活动展览有“江南- 现代和当代华人艺术展览与国际学术研讨会”(温哥华)，“国际策展人访华考察”(北京，上海，杭州，广州，香港，台北)，“无产阶级文化大革命的艺术”( 温哥华，多伦多，温尼帕)与“上海摩登”(慕尼黑)等。曾任第二届上海双年展艺术委员会副主任和第四届上海双年展艺委会委员。 　　策展人﹕Sebastian Lopez 洛柿田 　　出生于阿根庭。现任阿姆斯特丹盖特基金会(Gate Foundation)艺术和行政总监、荷兰莱登大学艺术史研究所客座教授。近年策划及合作策划的重要展览包括“荷兰难民”、“民主之骚”、“一个城市、一个世界”、“并非中国的展览”(阿姆斯特丹)、“东方国际" (诺里奇)、“跨文化的创造力- 欧洲的拉美艺术家”(威尼斯)、“荷兰录像艺术简史”(圣何塞、马德里、萨格勒布)等。他曾编著“论后现代主义”、“回应媒体”、等书。论文常见於伦敦的Third Text、柏林的Kunstforum及Neue Bildende Kunst等刊物。 　　策展人﹕张晴 　　出生于中国苏州。现任上海美术馆双年展办公室主任，上海书画出版社“艺术当代”杂志编委。2000年被中央电视台等五十家媒体评为“中国最佳策划人”之一。近年策划及合作策划的重要展览包括“蔡国强艺术展”(上海)、“亚洲城市网络”(汉城)、“节点 - 中国当代艺术中的建筑实践”(上海)、“红色中华”(光州)、“中国表情”(新加坡)等。曾主编“九十年代的中国美术”。是第三届上海双年展的策展人之一。 　　策展助理：高士明 　　　生于中国山东。现任中国美术学院展示文化研究中心副主任。近年来策划和参与策划的主要活动包括“林风眠先生百岁诞辰纪念”(上海)、“现象学与艺术国际学术研讨会”(杭州)和“地之缘──亚洲当代艺术的迁徙与地缘政治”(东京、曼谷、德黑兰、依斯坦布尔、杭州)等。著述经常在国内外艺术书刊上发表。

正午影像系列-“媒体的东风﹒京都”映像展/2004年9月9日-2004年9月19日

作者：山本 圭吾
英文名：Keigo Yamamoto
国籍：日本

个人简介：1968年开始以录像为媒体的艺术创作。1971年开始制作观众参加型(互动型)映像装置艺术，同时开始了对“通讯和艺术的关系”的探索。1975年在第13届圣保罗艺术双年展上展出了以使用人造卫星为前提的映像游戏作品。在1977年被称之为美术界的奥林匹克的“DOCUMENTA6”（西德），1982年第四届悉尼艺术双年展，1987年“DOCUMENTA8”中被聘为映像部门国际选考委员（10名）。1989年在“纸与电子媒体展”中发表“连画系列”，1990年发表了世界首次国际IDSN“日法网络艺术”，1992年在DOCUMENTA9中发表了“International Mobile Electronic Cafe”，1993年作为日本专场的导演以作品“Casini Container”参加了第45届威尼斯艺术双年展。作品还在1995年第一届光州艺术双年展等世界一流的国际展中被特邀出展。他不断的开创着“网络声音装置艺术”“通讯图形乐谱”“通讯共享绘画”“全景连画”等全新的领域。

作品名：Breath NO.5 长度：5分50秒 制作时间：1981年

作品说名：人们通过语言沟通的同时,也会通过"姿态"来琢磨对方的心理。而且是一边比较"前面的状态"和"后面的状态",一边进行对话。一般认为,将约0.3秒之前的状态作为基准时看的最为清楚。0.3秒也是电波往返于地面和赤道上空3万6千公里的卫星之间所需要的时间。正是这构成宇宙的物理要素----0.3秒的奇妙的相同之处驱使我制作了这个系列。

作者：伊奈 新祐
英文名：Shinsuke Ina
国籍：日本

个人简介：1953年生于日本爱知县常滑市。毕业于日本九州工科大学(现名:九州工科艺术工学部)大学院博士课程。现任京都精华大学艺术学部设计学科(映像专业)教授。映像作品曾经发表于第41届威尼斯双年展(1984年,意大利),欧洲?媒体艺术节,OBERHAUSEN奥博豪森国际短片电影节(德国),以及,ImageForum?Festival(日本)等国内外短片电影节和映像艺术节。
现在致力于新媒体艺术方面的展览会和电影节的评审以及企划运营工作。

作品名：SHA 长度：6分 制作时间：1986年

作品说名：作品名称源于“写?遮?斜?沙”四个汉字(日语)的共通发音“SHA”，以它们的含义构成了作品的主要内容。

作者：伊奈 新祐
英文名：Shinsuke Ina
国籍：日本

个人简介：1953年生于日本爱知县常滑市。毕业于日本九州工科大学(现名:九州工科艺术工学部)大学院博士课程。现任京都精华大学艺术学部设计学科(映像专业)教授。映像作品曾经发表于第41届威尼斯双年展(1984年,意大利),欧洲?媒体艺术节,OBERHAUSEN奥博豪森国际短片电影节(德国),以及,ImageForum?Festival(日本)等国内外短片电影节和映像艺术节。
现在致力于新媒体艺术方面的展览会和电影节的评审以及企划运营工作。

作品名：女拓 英文作品名：Nyotaku 长度：6分 制作时间：1997年
作品说名：这个作品是以记录美术家嶋本昭三(Shozo Shimamoto)和女性们共同制作“女拓”时的制作风景为基础的艺术纪录片。

作者：赤山 仁
英文名：Akayama Hitoshi
国籍：日本

个人简介：1998年毕业于日本筑波大学大学院艺术研究科硕士课程。历任日本电子专门学校电脑图形设计科专任讲师,筑波大学艺术学系担当准备研究员,筑波大学艺术学系助手。自2003年起,担任京都精华大学艺术学部专任讲师。
作品照：

作品名：DOMINO 长度：1分30秒 制作时间：1999年 音乐：studio BIG ART
作品说名：这个作品展现了多米诺骨牌翻倒的瞬间。以这个表现、意在让人们感受自由地操作摄像机的感觉和意外性。虽以多米诺骨牌单纯的翻倒为主题，实际上考虑的是映像的多样性能够表现出来多少。

作者：赤山 仁、龟井 克幸 、 西光 一
英文名：Akayama Hitoshi、Kamei Katuyuki、Nishi Koichi
国籍：日本
作品照：

作品名：Garden of the metal 长度：2分40秒 制作时间：2000年
作品说名：给在茫茫的空间中漂浮着的无机体输入一组程序、使其就像有自己的意识一样在旋转。这个作品展现的是在人的创造力中操作不了的领域，运用电脑中的控制程序来进行表现。

作者：赤山 仁
英文名：Akayama Hitoshi
国籍：日本
作品照：

作品名：Sweet Colors 长度：3分 制作时间：2001年
作品说名：色彩绚烂的物体穿越与闪光的空间。为了表现“只存在于CG的世界”，我们尝试着将现实和虚幻的两面性融合到了一起。

作者：李 锦莲
英文名：kumlyun LEE
国籍：韩国
个人简介：武蔵野美術大学?造形系映像专业卒業。京都精華大学院芸術研究科映像专业毕业。现攻读于京都精華大学院后期博士課程（芸術研究科映像专业）。主攻网络和艺术的关系。
参加了双向网络艺术系列展（如：2001日英网络艺术展、2002日韩网络艺术展、2003日德网络艺术展、2004同时存在艺术展=Ubiquitous art-2004）等等。
作品形式以映像装置为主，为了探究新的网络的方法论、在作品中利用网络、手机等通信工具进行关于网络艺术的创作活动。
作品照：

作品名：网 英文作品名：Link 长度：9分50秒 制作时间：2004年
表演：服部乃美（Nami Hattori）
作品说名：这是一个从虚拟空间和现实空间的关系中产生的具有生命的作品。这个作品以互动的形式记录了产生于现实和虚拟空间之间的对话。

作者：金 荣善
英文名：KIM YOUNGSEON
国籍：韓国
作品照：


作品名：先斗町 英文作品名：PONTOCHO 长度：1分20秒 制作时间：2001年
作品说名：先斗町是京都最具活力的地方。它曾经是日本艺妓倾倒多少武士的“花街柳巷”。走在祗园或先斗町挂着灯笼的街道上，你也许会看到身穿色彩鲜艳和服的艺妓，她们轻快地步动，就像只只蝴蝶翩翩翻飞。
我欢快的表现了这个我非常喜欢的地方。

作者：荣晓佳
英文名：tutu
国籍：中国

个人简介：1976年生于中国无锡市。2003年毕业于京都造型艺术大学情报设计专业,现在就读于京都精华大学大学院艺术研究科视觉传达设计(映像专业)。”再现”,”重构”世界的手段疾速猛增的时代,我不断的思考永恒的主题”真实”。我用映像表达我思考节点。
作品《女娲》发表于日本动画学会第五次大会,并应邀上映于〈International College Animation Festival 2003〉。作品《Cube 1》入选〈CAS Academy Awards 2004〉。
作品照：

作品名：女娲(nvwa) 长度：6分11秒 制作时间：2002年
作品说名：我们将社会给与自然人的社会性约定以外的冲动化作想像,幻像和狂想。这个作品将实拍和手绘动画合成,使理性和幻像在同一个空间演化。

作者：荣晓佳
英文名：tutu
国籍：中国

个人简介：1976年生于中国无锡市。2003年毕业于京都造型艺术大学情报设计专业,现在就读于京都精华大学大学院艺术研究科视觉传达设计(映像专业)。”再现”,”重构”世界的手段疾速猛增的时代,我不断的思考永恒的主题”真实”。我用映像表达我思考节点。
作品《女娲》发表于日本动画学会第五次大会,并应邀上映于〈International College Animation Festival 2003〉。作品《Cube 1》入选〈CAS Academy Awards 2004〉。
作品照：

作品名：Cube1 长度：3分5秒 制作时间：2003年

作品说名：人们习惯于在一个视点将三维空间转化成平面来接受。这是我们的局限。也许我们永远也不会满足于我们这看不见真实的视觉,但我们不会放弃,我们还会一如既往的去追求全知。

作者：石井贵子
英文名：Ishii Takako
国籍：日本

个人简介：毕业于京都精华大学视觉传达设计科。现在就读于京都精华大学大学院艺术研究科视觉传达设计(映像专业)。通过媒体,映像研究现实和虚像之间的连系和接点。利用录像,装置,即兴表演,音响共同制作等手法展开表现。先后参加了2001日英网络艺术展、2003日德网络艺术展、2004同时存在艺术展=Ubiquitous art-2004等等。从2001年起和ABLE ART JAPAN(日本残疾人艺术文化协会)保持联系,并从2001年起参加了"~ABLE ART近畿~人?艺术?街道"的公演。除此以外还举办了多次个展和映象演出。
作品照：

作品名：皱道画 英文作品名：Wrinkle Passage 长度：6分 制作时间：2003年
作品说名：皱道画是以把人生的痕迹“皱纹”的生成過程和我祖父的个人史以及那段历史背景重合而成的映像装置作品。实际上映时是以轴画为屏幕，用稀见的构图来进行表现的。

作者：石井贵子
英文名：Ishii Takako
国籍：日本

个人简介：毕业于京都精华大学视觉传达设计科。现在就读于京都精华大学大学院艺术研究科视觉传达设计(映像专业)。通过媒体,映像研究现实和虚像之间的连系和接点。利用录像,装置,即兴表演,音响共同制作等手法展开表现。先后参加了2001日英网络艺术展、2003日德网络艺术展、2004同时存在艺术展=Ubiquitous art-2004等等。从2001年起和ABLE ART JAPAN(日本残疾人艺术文化协会)保持联系,并从2001年起参加了"~ABLE ART近畿~人?艺术?街道"的公演。除此以外还举办了多次个展和映象演出。
作品照：

作品名：单色幻影 英文作品名：monochrome vision 长度：2'52" 制作时间：2003年
作品说名：这个作品用彩色和黑白的交错映像,表现出身体性与数码数值之间的紧张感。单色画...,它是当被看作数码数值的同时,表达怀旧情结的奇妙的形式。

作者：石井贵子
英文名：Ishii Takako
国籍：日本

个人简介：毕业于京都精华大学视觉传达设计科。现在就读于京都精华大学大学院艺术研究科视觉传达设计(映像专业)。通过媒体,映像研究现实和虚像之间的连系和接点。利用录像,装置,即兴表演,音响共同制作等手法展开表现。先后参加了2001日英网络艺术展、2003日德网络艺术展、2004同时存在艺术展=Ubiquitous art-2004等等。从2001年起和ABLE ART JAPAN(日本残疾人艺术文化协会)保持联系,并从2001年起参加了"~ABLE ART近畿~人?艺术?街道"的公演。除此以外还举办了多次个展和映象演出。
作品照：

作品名：波纹镜 长度：3'54" 制作时间：2004年
作品说名：水面上倒映的景色随着荡漾的波纹不断的在变化。用水纹的边界表现从波纹的间隙中看到的世界。通过从间隙中看见的实拍映像渐渐的变成水面的波纹(虚像)的样子,表现水纹界限的模糊性。

作者：刘 珊
英文名：LIUSHAN
国籍：中国

个人简介：刘珊,女,中国青岛人。1999年毕业于青岛大学外文系。2004年毕业于京都精华大学映象专业,现在就读于该大学同专业硕士研究生课程。主要制作方向是网络多媒体,交互式动画及插画,影像。
主要得奖经历:「BACA-JA 2003」网络部门奖,「Canon Digital Creators Contest 2003 」网络部门奖,第159回NHK数码演播室提名。
作品照：

作品名：邂逅(xiehou) 长度：6分 制作时间：2004年
作品说名：左右两边分别是一男一女的生活场景。用大量连续照片来表现日常中那些细小的瞬间。偶然相逢,失之交臂;错位,吻合与对比。本片原是交互式作品,观众点击两边,会随机的出现下一个场景。这是影像版。

作者：曹 驰骁
英文名：CAO CHIXIAO
国籍：中国

个人简介：中国湖南省长沙市出身,1999年于中国湖南大学工业设计系毕业后,就职于长沙市电视台新闻中心设计工作室。2000年4月来日, 2004年3月毕业于京都精华大学艺术学部设计学科映像专业后考入本校大学院艺术研究科,现在正在攻读硕士研究生课程.研究方向是网络多媒体,映像装置艺术.主要参展经历「2003日德NETWORK-ART」,「2004場を哲学する～Ubiquitous Art」等。
作品照：

作品名：共鳴 长度：11分30秒 制作时间：2004年
作品说名：这个作品是从中国和日本两国文化的相似点开始,在比较中将两国的文化及自然的美融合在同一时间及空间中.并在这一意境中追求两国共有的文化,共有的思想,共有的艺术。

展览时间：2004年9月9日-2004年9月19日
展览地址：上海市浦东新区崂山西路1019号3楼（近张杨路、崂山西路路口，时代广场南侧）
泊车位：时代广场地下车库、中电大酒店停车场
联系电话：021-58872314（临时）
联系人：宋竹君（13701866129）
邮编：200122
Email：gallery@highnoon.com.cn
媒体支持 www.cocaart.com古柯艺术 /webmaster@cocaart.com

罗旭大型雕塑多伦路开展/2004年9月6日-9月19日

    五座色彩鲜艳，造型夸张的巨大雕塑从今日起正式在多伦路露脸亮相。这些由在国内当代艺术届名声赫赫的“怪才罗旭”从云南带来的大型雕塑，作为罗旭个展———《流水帐：罗旭的奇想和异行》的一部分，从今日起首次在上海展出。

　　在法国巴黎，展览在香榭丽舍的大街上的罗旭雕塑，受到了巴黎人疯狂的喜爱；而在多伦现代美术馆门前的多伦路上，《风车》、《蜻蜓》等五座雕塑一经展出便也吸引了无数过往路人的驻足观看。那些深红色状似不断层叠着的女人大腿、造型怪诞、具有强烈视觉冲击力的昆虫造型雕塑，这些充满原始生命气息的作品无疑将为多伦路赋予前所未有的视角张力和互动的时尚意味，这也是罗旭给多伦路这条古老的文化长街带来的一次现代艺术的巨大冲击。“展览以《流水帐》命名，实际上是罗旭以在平凡中创造的奇迹和安居偶角的日常生活态度来反叛现代化和都市化对艺术家的侵蚀。”本次展览策展人、著名当代艺术家叶永青说，“在当今的中国艺术界，罗旭是一位怪才式的人物，他与众不同的艺术和生活方式，不可思议的创作能力，他传奇般的经历和言行以及他建造的建筑群落和他创造的那些数量惊人的作品，常常遭致各种议论和评价。但是，无法否认，他的作品确实拥有一种让人震撼的能量。”

　　据了解，《流水帐》展于今日在多伦现代美术馆举行的开幕式，除了邀请了上海的艺术、经济、文化、影视、教育和媒体等100多位社会各界名流共襄盛举，还将举行一个精彩的表演开场，由星空卫视舞蹈家们将和罗旭合作把展览推向高潮。本次展览在上海仅仅逗留两周，将于9月19日正式闭幕。

“彭与陈”摄影展(9.15-10.15)

　　彭杨军，我们就叫他小彭，他是一个摄影师、平面设计师；
　　陈皎皎，我们都叫她皎皎，她是一个无法定义的女孩子：自由撰稿人、媒体编辑、自由影像创作者、展览策划人……
　　　他自己也喜欢收藏，每次出国总是带回很多独特的独立杂志、设计的奇思妙想的小玩具，从选题道设计到包装都很独特的书籍 ……
　　一年前，皎皎出现在小彭的生活里，好像在一夜之间，皎皎给小彭插上了翅膀，他们两个人简直是飞奔着向前。
　　这个时候的小彭和皎皎的作品中，都烙上了对方的风格，形成鲜明的彭与陈风格。
　　无论对方是谁，小彭与皎皎都一样以自己独特的视角审视、拍摄，赋予新的视觉形象和新的解释，或者是还原本来面目。
　　让人知道，原来，这些人和事还可以这样，只要你愿意。无论是时装大片，还是记录日常所见，彭与陈留给人印象最深的是他们的观念和看世界的态度。他们的影像世界是沉静、从容而又锐利。从他们的文字与图片，能体会到他们的人文精神、敏锐的洞察力和朴素的价值观；他们不以贵贱取舍事物，而是平等、从容地看待这个世界。
　　他们从不同的视角观察周围一切，但始终是以平视的态度。
　　2004年开始到现在，他们的惊人能量开始集中迸发，他们的创造力越来越多的得到国际范围内的认同：
　　在四个月的时间内，他们将自己在利物浦、爱丁堡、维也纳的所见所闻做成书，从拍摄、写稿、约稿、设计，两个人一手包办；

　　9月15日到10月15日，他们将在上海的做自己作品的展示。
　　想了解他们，就来看看这个展览吧！
　　地点：先进艺术设计画廊，莫干山路50号17号楼1层

　　Peng & Chen 简历：
　　彭杨军：1977年生，长沙人。2000年毕业于天津工业大学。2000年任逸飞集团首席摄影师、形象部艺术指导。2001-2003年任《青年视觉》杂志首席摄影师，城市专辑策划指导。2004年至今，任逸飞媒体创意总监、首席摄影师。
　　陈皎皎：1980年生，北京人。毕业于清华大学美术学院、清华大学传播学院。2003年任《青年视觉》杂志编辑。2004年至今任逸飞媒体人文丛书特约执行主编。

打62761232这个电话，你能收到一个展览!2004年9月10日－20日（早上10点至晚上22点）

展览名称：62761232
展览时间：2004年9月10日－20日（早上10点至晚上22点）
展览地点：快递目的地
主办：上海比翼艺术发展有限公司
协办：
东方早报
上海羚羊快递公司

展览内容：
62761232这个电话是上海的一个市内快递公司的电话。在2004年9月10日－20日早上10点至晚上10点，无论身在上海市的任何地方，你都可以通过拨打这个电话，要求他们把一个当代艺术的展览快递到你面前（外环线以内免费，外环线以外根据路程加收快递费）。
一个快递员将向你展示来自北京，上海，杭州，广州约40多位当代艺术家的作品。
作品形式包括装置，行为，文本，声音等等。

咨询电话／传真：上海比翼艺术中心 021－62775358

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